A arte do mobiliário artesanal brasileiro: uma viagem pela tradição e inovação

Banco Artesanal Onça Pintada confeccionado em madeira Piranheira pela Arte Bancos Indígenas.

O Brasil é um país conhecido por sua rica cultura, diversas tradições e patrimônio artístico. Nos últimos anos, a indústria de design de móveis do país passou por uma transformação, com a ascensão do design autoral brasileiro contribuindo significativamente para essa mudança. Esta nova tendência representa tanto a rica história do artesanato do país quanto um espírito pioneiro que está transformando o Brasil em um centro internacional de inovação em design.

Como um dos maiores produtores mundiais de madeira, não é surpresa que os móveis de madeira tenham tradicionalmente desempenhado um papel significativo na economia do Brasil. Os móveis feitos à mão são há muito tempo uma parte importante do patrimônio cultural do país, adornando suas casas e estabelecimentos há mais de um século. Por exemplo, o Instituto Brasileiro do Meio Ambiente e dos Recursos Naturais Renováveis ​​(IBAMA) estima que os produtos madeireiros brasileiros contribuem com mais de 2% do PIB do país. Hoje, essa tradição é continuada por uma nova geração de designers dedicados à arte do mobiliário artesanal brasileiro.

Uma das características mais marcantes do design autoral no Brasil é a integração das técnicas tradicionais com o design moderno, criando peças únicas e inovadoras. Designers como Jader Almeida , Marta Manente e Sérgio Matos são exemplos desta tendência, incorporando elementos tradicionais do artesanato, como a talha em madeira e a costura manual, com abordagens de design moderno, criando móveis funcionais e visualmente apelativos.

Outra inovação no mobiliário artesanal brasileiro é a utilização de materiais sustentáveis. A madeira amazônica mogno, conhecida por sua resistência e durabilidade, tornou-se um produto básico, enquanto os designers também começaram a combinar a madeira com outros materiais sustentáveis, como mármore, quartzo e metal. Além da madeira, há criações com materiais ecologicamente corretos, como madeira reaproveitada ou plástico reciclado, destacando ainda mais o compromisso do Brasil com o design sustentável.

Na Artekura, os artesãos se inspiram na diversidade natural do Brasil para criar lindas peças que mostram sua cultura. Entre eles está a Arte Bancos Indígenas , um grupo que pinta e esculpe bancos à mão, compartilhando sua vibrante cultura indígena com o mundo e ao mesmo tempo sustentando diversas famílias em sua comunidade. Lucas Neves é outro talentoso artista da Artekura, conhecido por suas peças esculpidas inspiradas na cultura brasileira.

Concluindo, a ascensão do design autoral brasileiro em móveis artesanais é um desenvolvimento estimulante no cenário internacional do design, mostrando a rica herança cultural e o espírito pioneiro do Brasil. A sua capacidade de incorporar técnicas tradicionais e infundir-lhes novos materiais, mantendo ao mesmo tempo práticas sustentáveis, tornam-no numa força a ter em conta. O futuro é muito promissor para a indústria, à medida que os designers brasileiros continuam a agitar o campo do design de móveis reconhecido mundialmente.

Fontes:

JCMS Arquitetura, A arte do mobiliário artesanal brasileiro: a perna gêmea desconhecida de nossa herança de design, 3 de novembro de 2021.

Blog Ofício Brejeiro, Design autoral brasileiro: história e referências, 18 de outubro de 2021.

Ello Móveis, Uma Viagem Pelo Design Brasileiro e Suas Influências, 10 de junho de 2021.

ArchDaily, Designers Brasileiros em Ascensão, 4 de maio de 2016.